Wednesday, October 12, 2005

umbrales de lo amorfo


Rojo-Red
(Umbrales de lo amorfo)
(by: Rosique, cemento, motor de ventilador y esmalte rojo)


Límite y principio que es la ubicación en que sitúo el umbral, se vuelve el pretexto que me permite indagar en la ausencia de formas regulares o concretamente determinadas y crear obras, cuyos contornos no se obliguen nada y de esta manera dar pie a ideas que pueden estar hermanadas con el orden del caos o, sencillamente no tener significación alguna, salvo la que el espectador desee interpretar.
Con la excusa de superar la restricción de formas y formatos empleados convencionalmente en la plástica, que ha sido por tradición, el cuadrado y el rectángulo generalmente y de igual manera, tratando de superar la bidimensionalidad de la pintura, exploro con plena libertad las irregularidades de los contornos del soporte, en este caso, la madera y recreo algunas ideas que son sin duda reminiscencias de mis preocupaciones estéticas fractales de años atrás, pero que en esta experiencia pretendo no constreñirme a ellas.
Formas que no definen nada, que no pretenden imponer hegemonías, que rescatan lo inservible para ser útiles de nuevo en un espacio breve, que no sólo aspiran a significar con su presencia, sino a originar reflexiones.
Las cosas que dejaron de tener sentido, los desechos, la basura que un día animaron con su presencia de utilidad, en los Umbrales de lo amorfo, se resignifican en un aliento por volver a ser; como un remedo de la propia naturaleza, en la que todo se recicla para ese paso inevitable del subsistir.
En la libertad creativa, reciclar también es el sustrato que le sostiene, que incluso la reafirma en su condición humana. Umbrales de lo amorfo, es ese límite de lo sin forma (definida) que cobijada en la libertad del proceso de la creación, toma de aquí, de allá, para tener presencia en un anhelo por estimular la imaginación. Umbrales de lo amorfo, es pues, un pretexto donde objetos sin relación alguna, coludidos originan una inquietud estética de referencias múltiples, en espera de tener un sentido propio que incite a lecturas en cualquier dirección.
Limit and principle that is the location in which I situate the threshold, returns the pretext that permits to investigate in the regular or concretely specific absence of forms and to create works, whose contours be obliged nothing and in this manner to lead to ideas that can be united with the order of the chaos or, simply not to have any meaning, save the one that the spectator desire to interpret. With the excuse to surpass the restriction of forms and employed formats conventionally in the sculpting, that has been for tradition, the square and the rectángle generally and similarly, trying to surpass the bidimensionalidad of the painting, I explore with full liberty the irregularities of the contours of the backup, in this case, the wood and recreation some ideas that are without doubt reminiscences of my worries esthetics fractales of behind, but that in this experience I intend not to constrain me them.
You form that they do not define anything, that do not intend to impose hegemonies, that rescue the useless thing to be useful again in a brief space, that do not only they aspire to signify with their presence, but to originate reflections. The things that to stopped making sense, the waste, the trash that a day encouraged with its presence of utility, in the thresholds of the amorphous thing, itself resignifican in a breath by being again; as a remedo of the own nature, in which all recycles itself for that inevitable step of the to subsist. In the creative liberty, to recycle is also the substrate that maintains him, that even reaffirms it in its human condition. Thresholds of the amorphous thing, is that limit of it without form (defined) that sheltered in the liberty of the process of the creation, takes from here, of there, to have presence in a yearning by stimulate the imagination. Thresholds of the amorphous thing, is therefore, a pretext where objects without any relation, coludidos originate a multiple references esthetics anxiety, in wait to have an own sense that incite to readings in any direction.

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